Прошла презентация альбома графики Михаила Кочешкова

В минувшую субботу, 7 декабря 2024 года, прошла презентация альбома графики Михаила Кочешкова – первого в его насыщенной творческой жизни! Поздравить художника с этим событием пришли многочисленные друзья, соседи по художественным мастерским, соратники по пленэрным выездам, члены семьи и конечно любители его творчества. Зал был полон! Атмосфера в нём была под стать характеру Михаила Аркадьевича – по-семейному тёплая, камерная; звучали не громкие официальные слова, а признания в любви к творчеству, искренние благодарности учителю за ценные знания и навыки; истории из жизни – весёлые, мудрые, простые.

Несмотря на то, что художник живёт и работает во Владимире и в Суздале, преподаёт, работает на росписи храмов по всей России, о нём можно найти немного информации – Михаил Аркадьевич из тех людей, за кого говорят его произведения. Презентация альбома графики – одна из редких возможностей услышать рассказ от первого лица о творчестве, о «художественной кухне», размышления об искусстве, о своём опыте живописи темперой.

Идея издания альбома возникла в связи с 65-летием художника, которое отмечалось в 2023 г.,  в том же году макет книги был подан на конкурс в Министерство культуры Владимирской области, одобрен и наконец, она издана в 2024 году.

От лица коллег прозвучали поздравления в лице заместителя председателя Владимирского отделения СХ России Андрея Николаевича Мочалина: 

– Михаил Аркадьевич – мой учитель, и не только мой, но и многих нынешних художников, учившихся в Суздальском художественно-реставрационном училище. Он пришел преподавать к нам на 3 курсе и сразу сказал, что объяснять он по нескольку раз не будет, надо работать. И объяснял, просто показывая приёмы на чьей-то работе. В результате такой практики в нашей группе стали рисовать все! И настолько хорошо, что почти все поступили затем в художественные вузы. Михаил Аркадьевич как художник-график – значительная величина в нашей владимирской художественной среде, и не только –  его имя как мастера признано и в России, и за рубежом. На эту презентацию я очень хотел попасть, чтобы еще раз сказать слова поздравления, восхищения и признательности, поэтому прилетел ночным самолётом из Вольска и привез привет и поздравления от других владимирских художников, оставшихся там работать. 

Сам Михаил Аркадьевич вышел к микрофону – того момента ждали все! Он начал со слов благодарности правлению Союза художников за выбор его творчества для издания альбома. Он до сих пор, держа его в руках, говорит, что для него это – неожиданность. Радостная и долгожданная. И большая благодарность от автора – Юрию Константиновичу Ткачёву, которому принадлежит не только концепция альбома, но и оформление, и вёрстка, и одна из статей в нём. Сам альбом воспринимается художником как персональная выставка, которая всегда открыта. Гости впервые на презентации имели возможность оценить результат и листали альбом, который получили на память об этой встрече.

В альбоме представлены графические работы с 1990-х годов по 2008 г.: офорты, карандашные рисунки. Особенность издания состоит в том, что некоторые работы приведены в натуральную величину и представляют уникальную возможность оценить мастерство художника в изображении части окружающего нас мира на крохотном листке – со своей атмосферой и глубиной. Также в альбом вошли высказывания, короткие очерки известных искусствоведов и художников.

Один из них – это кандидат искусствоведения, член СХ России Виктор Евгеньевич Калашников. Он прислал видеоприветствие виновнику праздника:

– Я поздравляю Михаила Аркадьевича с выходом долгожданного альбома от лица не только Москвы, но и Российского союза художников, и от всех российских любителей искусства. Можно не сомневаться: Кочешкова знают, любят, следят за его творчеством, ждут новых вещей. Они вроде бы на первый взгляд непритязательные, но в то же время удивительно острые, умные, глубокие. В них хочется всматриваться долго и внимательно. Таких художников немного! Михаил Аркадьевич, все, кому дорого русское современное искусство, рады за Вас. Ваш внимательный, любящий, умный, критичный,  аналитичный взгляд, Ваша умелая рука, это чувство композиционного построения на ритмах, на внятно выраженных линейных структурах, гармонично собранные в тоне работы — всё, что дано богом, благодарно и трудолюбиво вами сохранено. Спасибо огромное Вам за это. Очень ждём новых работ и публикаций!

О почерке художника, о его интуитивном видение каждого мгновения Бытия писала в статьях и говорила на презентации и Светлана Вячеславовна Красулина, искусствовед, член СХ России, директор Центра пропаганды изобразительного искусства:

– К нам, студентам, Михаил Аркадьевич пришёл молодым выпускником Суриковского института. Ему было тогда 29 лет, и до сих пор мы все встречаемся и следим за творчеством друг друга. Для всех студентов всех курсов, которых он вёл, эта встреча – подарок судьбы, я считаю. У всех сразу поднялся уровень рисунка, до всех начала доходить мысль, что рисунок, графика – это очень серьёзно. Для всех стали ориентиром точно выверенные штрихи и линии нашего учителя и мысль о том, что ластик в графике не нужен, важнее – точность руки. Его графика сродни высшей математике. Это была очень хорошая школа! И греет нас всех мысль о том, мы, его ученики, являемся звеном в цепи преемственности мастерства: Михаил Аркадьевич принёс нам «на кончике карандаша» приёмы и дисциплину педагогов Суриковского института. И мы, его ученики – тоже его наследие, богатое наследие, которые реализуют полученные навыки.

Всегда вызывали восхищение миниатюрные рисунки Михаила Аркадьевича. В его комнате висела работа – грецкие орешки. Я их запомнила на всю жизнь! Они изображены с такой внимательностью и любовью! Сначала мы, юные студенты, не понимали всей серьёзности этих маленьких и казалось бы простых работ. Но со временем мы «доросли» до мысли своего учителя и начали открывать для себя староевропейское искусство: Дюрера, Рембранта, уделявших огромное внимание деталям, которые на самом деле не являются мелочами. Мы учились видеть и понимать высокое искусство, мы получали какие-то жизненные ориентиры, которые помогают нам до сих пор в жизни.

От миниатюрных, камерных работ художник в последние лет 15 перешёл к иконописи, росписи храмов и с высоким мастерством решает огромные плоскости. Эта его деятельность вызывает в памяти работу в церковном искусстве художников-академиков: Нестерова, Корзухина, Васнецова и других, чьи работы в полном смысле ушли в вечность. 

Традиции графики очень глубокие. Тесен круг художников-графиков. И своеобразным центром этого круга является мастерская графика Бориса Федоровича Французова, а сейчас это музей, который возглавляет Юлия Николаевна Французова.

– Я вспоминаю, что в научной библиотеке мы выставляли картины, проводим конференции, собираемся профессиональным кругом уже несколько десятилетий – с тех самых пор, как образовался Фонд Бориса Французова. И во всех этих собраниях и встречах принимал участие Михаил Аркадьевич. Его имя я впервые услышала от мужа еще в 80-х годах, когда молодой художник появился во Владимире. Он оказался очень рад, что во Владимире наконец появился блестящий рисовальщик. После ухода Бориса Фёдоровича рядом со мной оказались те люди, которые впоследствии стали ядром Фонда, а Михаил Кочешков стал по-настоящему другом, товарищем и братом. Этот круг талантливых, благороднейших людей, которые оказывают поддержку, стали большой семьёй друг другу. Все дружной компанией выезжают на работу на Камешковскую землю, в Зауечье, дом Бориса Французова, которые по-прежнему вдохновляют художников и продолжают жить на их полотнах и рисунках. И хочется надеяться, что эти работы из маленькой деревеньки мы наконец-то увидим на персональной большой выставке, которая очень, очень нужна нашему великолепному художнику.

Автором макета альбома и одной из статей в книге является Заслуженный художник РФ, член Союза художников РФ, наш любимый Юрий Константинович Ткачёв, чьи выступления всегда ждут гости любого мероприятия. Его очерки о художниках, их быте, характерах, рассуждения о творчестве всегда наполнены дружеским юмором, мягкой иронией, точными, в несколько штрихов, психологическими портретами и ненавязчивой жизненной философией, к которой потом невольно возвращаешься мыслью не раз. Выступление-эссе Юрия Константиновича можно полностью прочитать на странице Союза Художников России Владимирское отделение в сети ВКонтакте. Там же можно увидеть много фотографий с презентации.

В жизни каждого художника особое место занимает семья. Это тот тыл, который организует быт художника, является его опорой и поддержкой. У Михаила Аркадьевича большая семья – супруга Мария Владимировна, две дочери: Таисия и Анна, и два сына – Николай и Константин. Их семья насчитывает уже 25 лет счастливого брака. 

Михаил Аркадьевич сделал бесценный подарок в фонды нашей библиотеки — преподнёс несколько офортов! Эти листы будут храниться в секторе редких изданий и, возможно, ждать своего часа — выставки всех художественных драгоценностей, которыми обладает наша библиотека.

А мы ждём вас на следующих мероприятиях наших Рождественских недель-2024! Знакомьтесь с программой и приходите в нашу библиотеку.