Произведения живописца пользовались популярностью у современников. Проработанность изображения вплоть до мельчайших деталей он соединял с блистательным выбором цветовой гаммы и утонченным вкусом в построении композиции. Хем писал букеты, цветы в вазах, над которыми часто порхают бабочки и насекомые, гирлянды фруктов, натюрморты с наполненными вином бокалами, виноградом и другими фруктами и продуктами. Почитать про Ян Давидс де Хема

Представлены некоторые картины художника: 1. «Цветочный натюрморт с фруктами и устрицами» (1665-1672); 2. «Натюрморт с фруктами, цветами и лобстером» (1660-е). 

Имя изображенного художника указано в названии картины – «Моне перед мольбертом в своем саду в Аржантейе» (1873). В 1862 г. Ренуар, скопив небольшую сумму денег для своего обучения, смог поступить в столичную Школу изящных искусств. В классах у своего учителя Шарля Глейра он встретил таких в будущем известных живописцев, как Клод Моне, Фредерик Базиль и Альфред Сислей, которые станут не только его близкими друзьями, но и единомышленниками. Почитать про О. Ренуара

«Дорогой друг, непременно приезжайте в понедельник, как договорились. Расцвели все мои ирисы. Пройдет немного времени – и совсем отцветут», – пишет Клод Моне своему другу, художнику Гюставу Кайботту, такому же садоводу-любителю, как и он сам. Почитать про К. Моне

Представлены картины К. Моне с ирисами: 1. «Сад ирисов в Живерни» (1889-1890); 2. «Синие ирисы» (1914-1917). 

Автор картины «Розы и фиалки» (1912) русский художник Константин Алексеевич Коровин. Уникальный дар колориста, присущий кисти К. А. Коровина, проявился не только в театрально-декорационной живописи, в портретах, пейзажах и натюрмортах, но и в композициях с цветами. Таковы его полотна «Дельфиниум», «Гвоздики и фиалки в белой вазе», «Розы и фиалки», написанные яркими мазками, из которых складывается общее впечатление от букета цветов. Можно сказать, что Левитан и Коровин заложили основы импрессионистской манеры написания натюрморта с букетами цветов. Почитать про К. А. Коровина

Э.Ф. Голлербах: «Природа становится прекрасной, когда начинает подражать театру». Главное место на картине «Умбрийская долина» занимает растущий на террасе роскошный розовый куст, за ним открывается вид на залитую солнцем долину с голубыми горами у самого горизонта. Цветы и бутоны Головин старался изобразить натуралистически точно, но из-за использования множества оттенков растение больше походит на сказочное. Созданный художником мир похож на реальный, но все же в большей степени выглядит театральным. Почитать про А. Я. Головина

На протяжении всей жизни Эдуард Мане создал множество картин, в которых запечатлел разные сорта цветов и их виды. Зная об этом увлечении живописца, многие его друзья каждый день посылали ему прекрасные букеты. Почитать про Э. Мане

Большинство цветов в вазе полностью раскрылись и около них ползают и летают осы и мухи, сидит большая бабочка и улитка. В стороне от этого лежат карманные часы с голубой лентой, напоминающие о течении времени, и сами срезанные цветы, которые, увы, недолговечны, намекают на то, что все проходит. Однако в Голландии оттого и были так популярны цветочные натюрморты, что жители этой страны, одни из самых образованных в ту пору, знали: наиболее ценное в жизни – это вещи невесомые, духовные – любовь, вера, дружба, знание и истина – которые они искали в первую очередь. Почитать про А. Миньона

Перед Вами картина П. Гогена «Цветы и кошки» (1899). Мы видим кувшин с букетом цветов. Возле него пристроились две кошки. Они отличаются друг от друга. Та, что спит, выглядит очень мирно, но та, что бодрствует, похожа на древнюю египетскую богиню. Почитать про П. Гогена

Картина называется «Цветы и фрукты» (1865).  Работа написана в прекрасных традициях жанра французского натюрморта. Натюрморт невысоко ценился академическим искусством: он считался низким жанром живописи, не заслуживающим внимания уважающего себя художника. Однако Фантен-Латур обращался к написанию цветов и фруктов, не заботясь о мнении представителей официального искусства. Его натюрморты поражают искренней любовью к природе, которая даже в виде сорванных плодов и срезанных растений способна вызывать глубокое восхищение. Почитать про Анри Фантен-Латура

«Хризантемы» (1905) – самый эффектный натюрморт художника. Пышные букеты цветов представлены в хорошо освещенной комнате, будто на пленэре. Цвет разложен на теплые и холодные тона, отсюда зеленоватый оттенок желтых хризантем, переливы желтых и голубых, розовых и зеленых градаций на поверхности скатерти, перламутровое мерцание вазы. Почитать про И. Э. Грабаря