6 января 2024 года Петру Александровичу Константинову исполнилось бы 125 лет.
Петр Александрович Константинов отдал искусству более полувека жизни. Многие роли, сыгранные им на сцене театра и в кино, вызывали восхищение современников. Творчество П. А. Константинова принадлежало преимущественно сцене, где было сыграно множество разноплановых ролей. И какую бы роль не играл актер, она почти всегда признавалась критиками и зрителями как самая большая удача, что свидетельствовало о его незаурядной артистической индивидуальности. К ней он шел долгим и сложным путем.
Петр Константинов родился 25 декабря 1898 (по новому стилю 6 января 1899) в Муроме, в семье, не имевшей отношения к искусству. Профессионального театра тогда в городе не было. В волшебный мир театрального искусства юношу увлек учитель словесности Муромского реального училища. Спектакли, которые он ставил со своими учениками, пользовались у зрителей большой любовью. Учитель словесности главное внимание юных артистов обращал на текст, добиваясь, чтобы его произносили безукоризненно правильно. В ту пору и возникла у Петра Константинова любовь к слову, которая сохранилась на всю жизнь, став отличительной чертой его искусства.
Семья Константиновых жила в материальном достатке и совершенно вне общественных интересов. То, что происходило за стенами дома, в сферу их жизни не проникало. Хотя отец и не одобрял увлечения сына школьными спектаклями, но серьезного значения им не придавал, относя их к разряду детских шалостей. Он заранее определил будущее сына – Императорское техническое училище.
Весной 1917 года Петр Константинов закончил Муромское реальное училище, и семья переехала в Москву. Успешно сдав экзамены в Императорское техническое училище, Константинов тем не менее сообщает отцу, что провалился (на тот момент у него уже был положительный ответ из Петроградского технологического института). Сопровождаемый родительскими наставлениями, щедро рассыпая обещания вести себя хорошо, к сентябрю 1917 года Петр Константинов прибыл в Петроград. Попав в предреволюционный город, он растерялся. После чего принимает решает вернуться обратно в Москву. Несмотря на то, что учебный год уже начался, его все же приняли на юридический факультет Московского университета, где он начал изучать римское право. Но мечта о театре не отпускала, тем более, что неподалеку от университета располагалось Московское филармоническое училище. Потихоньку от родителей Константинов сдал экзамены на драматическое отделение и был зачислен на первый курс. И в 1919 году он окончательно расстается с правовыми науками и целиком посвящает себя театральному искусству.
Уже в годы учебы в Московском филармоническом училище Константинов участвует в выездных спектаклях Малого театра. После окончания училища в 1921 году по примеру старых русских актеров он решает пробовать свои силы на площадках провинциальных театров. И на протяжении нескольких лет работает в театрах Вологды, Курска, Орла, Твери…
«Помню бесконечное количество ролей. За первые десять лет работы сыграл триста двадцать ролей, а за последние сорок лет – семьдесят. Опыт это давало огромный, но что-то получалось, что-то не получалось…».
П. Константинов
Проработав в провинции до 1932 года, Константинов возвращается в Москву. На протяжении двух сезонов (до 1934 г.) работает в Госцентюзе (ныне Московский театр юного зрителя).
Но все же большую часть своей творческой жизни Петр Александрович посвятил сценам двух театров – Академическому театру Советской Армии и Малому театру. Почти на сорок лет стены этих театров станут для актера родными.
В труппу Центрального театра Советской Армии Константинов пришел в 1934 году и проработал там до 1958 года. На сцене ЦТСА им созданы такие значительные образы, как Перчихин («Мещане») и Монахов («Варвары», обе М. Горького), Кудров («Сталинградцы» Ю. Чепурина), Фаюнин («Нашествие» Л. М. Леонова), Альберто Стильяно («Моя семья» Э. де Филиппо), Мадзимура («На той стороне» В. Барянова) и др. Игру актера в «Мещанах» высоко оценил Владимир Иванович Немирович-Данченко.
С первых дней Великой Отечественной войны в театре были сформированы фронтовые бригады (всего их было девятнадцать). В составе первой бригады на фронт отправился и Петр Александрович Константинов. За четыре долгих года войны актеры театра побывали на всех фронтах. Там, на фронте, и увидел Константинов своих будущих героев. Он уловил главное – природу и характер их героизма. Он проникся их духом, и это помогало ему на сцене. Живость личных впечатлений, помноженная на талант, вкус, мастерство актера, не раз приводили Константинова к искренности в рассказах о войне и людях войны.
К началу 1950-х годов П. А. Константинов становится одним из ведущих артистов Армейского театра. Первое послевоенное десятилетие – период больших творческих успехов актера, расцвета его таланта, помноженного на совершенное мастерство. В эти годы труппа Центрального театра Советской Армии представляла собой коллектив интереснейших творческих индивидуальностей. Среди них – Любовь Добржанская, которая в течение нескольких лет была коллегой и партнершей Петра Александровича по сцене.
«Удивительные были у меня партнеры… О Петре Александровиче. О Пете. Хотя встречались мы на сцене не так уж часто, но сначала все же о нем, о моем соседе по дому, по лестничной клетке… Петр Александрович был замечательный актер, мастер в полном смысле этого слова. И еще это был человек-умница. Очень русский по складу души, обстоятельности, рассудительности, неторопливой манере речи… Конечно, это был актер, самой природой предназначенный на роли русского репертуара… И репетировать и играть с ним было наслаждением… После спектакля Петя часто звонил в нашу дверь, за чаем обсуждали театральные новости, о которых он всегда был превосходно осведомлен. Обладая редким человеческим тактом, ясным умом, он, пожалуй, как никто другой, умел дать дельный совет. Прожив много лет под одной крышей (въехали мы в наш дом перед самой войной), мы хорошо знали и понимали друг друга».
Л. Добржанская
Для молодых актеров театра Петр Константинов становится мудрым наставником, помогающим осваивать премудрости актерского мастерства.
Из воспоминаний Людмилы Касаткиной, которая была принята в труппу Центрального театра Советской армии в 1947 году сразу по окончании института:
«Но лишь немногие знают, как умел он говорить с молодыми и сколь предметны были его советы. Он не теоретизировал, а помогал определить действие, поставить конкретные задачи, выстроить линию поведения. Обладая огромным обаянием, гигантским творческим опытом и никогда не предаваясь «головокружению от успехов», Петр Александрович воплощал для нас тип современного, думающего актера, всегда живо интересующегося всем новым в актерском деле».
Пройдя большой и сложный путь, Петр Александрович Константинов в возрасте 59-и лет становится актером Малого театра, мастера которого были его первыми учителями в искусстве. В Малом театре Константинов проработал до конца жизни.
С опытом приходит к Константинову любовь к тонкой психологической разработке характеров, к подлинно драматическим моментам роли. Эти черты актера привлекли к нему внимание кинематографистов. Дебютом в кино стал фильм режиссера Л. Лукова «Рядовой Александр Матросов» (1947).
Фильмография актера: «Сын» и «Земля и люди» (1955), «Обыкновенный человек» и «Пролог» (1956), «Солдатское сердце» (1958), «Все начинается с дороги» (1959), «Тучи над Борском» (1960), «Евдокия» (1961), «Душечка» (1966), «Свой» (1969), «У нас на заводе» (1971) и др.
За свою творческую жизнь Петр Константинов сыграл около 400 ролей. В 1950 году стал Лауреатом Государственной премии СССР. В 1966 году ему было присвоено звание Народного артиста СССР.
Искусство Петра Александровича Константинова развивалось, двигалось, видоизменялось в неразрывной связи со временем, с новыми исканиями и идеями. Актер обладал чутким слухом на современность. Поэтому он был всегда молод и современен.
Умер Константинов в Москве 2 октября 1973. Похоронен на Новодевичьем кладбище.